Boletín Arte y Cultura AS

3 Diciembre 2025

Editorial - Arte que Cambia Vidas

En esta edición reunimos arte, ciencia y solidaridad en un mismo hilo conductor: la capacidad del arte para iluminar incluso los contextos más difíciles. Mientras presentamos la exposición solidaria Carnívoros en las Jornadas SECEM Évora 2025 y exploramos técnicas artísticas ancestrales como el tian-tsui o los colores estructurales que inspiraron a tantas culturas, no perdemos de vista la realidad urgente que motiva nuestro trabajo. La crisis humanitaria en Sudán —con millones de personas desplazadas y recursos mínimos para sobrevivir— nos recuerda que el arte puede ser un refugio, una herramienta de conciencia y también una forma de acción directa. Desde ArteSOSlidario, seguimos apostando por una cultura que no solo emociona, sino que también acompaña, sostiene y ofrece esperanza allí donde más se necesita.

Noticias

Noticia destacada – Exposición Solidaria “Carnívoros” en Évora (5–8 diciembre 2025)

• Exposición solidaria en la SECEM (5-8 diciembre Évora, Portugal) – Del 5 al 8 de diciembre, ArteSOSlidario estará presente en las Jornadas SECEM Évora 2025 con la exposición solidaria “Carnívoros”, organizada en colaboración con la Universidade de Évora. La muestra reúne una selección de obras de la serie Carnívoros de Francisco Palomares, que el autor bajo el proyecto ArteSOSlidario regala a cambio de donativos para apoyar las emergencias humanitarias en Chad (ACNUR) y Gaza (UNRWA).

Noticias nacionales

• El Prado en Femenino III – Museo Nacional del Prado

  El Prado continúa impulsando su línea de revisión histórica con perspectiva de género mediante la tercera edición de El Prado en Femenino. Esta actualización del itinerario incorpora nuevas obras, documentos y contextos que visibilizan la presencia —a menudo silenciada— de mujeres artistas, mecenas y protagonistas de la historia del arte. Un recorrido imprescindible para comprender la contribución femenina al patrimonio cultural europeo.

• Artes de la tierra – Museo Guggenheim Bilbao

  Desde el 5 de diciembre, el Guggenheim presenta una muestra centrada en la relación entre arte, paisaje y materialidad. Reúne obras que exploran la conexión con la tierra mediante pigmentos naturales, texturas orgánicas y lenguajes contemporáneos. Una exposición ideal para quienes buscan un enfoque ecológico y sensorial del arte.

• Picasso esencial – Colección permanente renovada – Museo Picasso Málaga

  El Museo Picasso Málaga ha renovado en 2025 el recorrido de su colección permanente, ofreciendo una lectura fresca y actualizada de la obra del artista. El nuevo montaje enfatiza el uso de materiales, la experimentación y la evolución formal de Picasso. Una propuesta ideal para comprender la diversidad creativa del pintor malagueño desde una mirada contemporánea.

• Guernica: Nuevos discursos – Sala 205 – Museo Reina Sofía

  La sala dedicada al Guernica ha sido actualizada en 2025 con obras, archivos y materiales que amplían la comprensión del contexto histórico, social y artístico del cuadro. Este nuevo discurso curatorial propone una reflexión renovada sobre guerra, memoria, violencia y derechos humanos, consolidando a la sala como uno de los espacios más relevantes del museo.

  Noticias internacionales

• Africa Foto Fair 2025 – Grand-Bassam, Costa de Marfil

  La gran cita africana de fotografía contemporánea reúne a artistas emergentes y consolidados del continente. La feria combina exposiciones, talleres, cine y encuentros sobre identidad, territorio y diáspora. Una ventana imprescindible al arte africano actual y a sus nuevas narrativas visuales.

• Reapertura del Museo Bonnat-Helleu – Bayona, Francia

  Tras 14 años de cierre, el Museo Bonnat-Helleu reabre con una colección renovada que incluye obras de maestros europeos y artistas contemporáneos. La reapertura marca un hito para el patrimonio cultural del suroeste francés, recuperando un espacio clave para el arte europeo.

Ciencia y Arte

🔬 El Uso de Colores Naturales en el Arte

Los colores más vibrantes del mundo no provienen de pigmentos, sino de nanostructuras naturales capaces de manipular la luz. Esta “coloración estructural” —responsable del azul eléctrico de las mariposas Morpho, el brillo metálico de los escarabajos joya o el verde turquesa del quetzal— ha fascinado a humanos desde tiempos prehistóricos.

Un reciente artículo publicado en Humanities and Social Sciences Communications (Nature) explora cómo estas estructuras ópticas han sido utilizadas en arte, joyería y objetos rituales en culturas de todo el mundo. Desde los elytra iridiscentes empleados en tejidos indios y ornamentaciones victorianas, hasta la delicadísima técnica china tian-tsui que incrusta plumas de martín pescador, o los mosaicos aztecas elaborados con plumas de quetzal que cambian de color según la luz.

Finet muestra que estos materiales no solo aportaban belleza: para muchos pueblos representaban poder, prestigio y espiritualidad, al capturar fenómenos luminosos difíciles de reproducir por medios artificiales. Hoy, esta tradición continúa inspirando a artistas contemporáneos y al diseño bioinspirado.

👉 Un artículo fascinante que conecta la biología, la física, la antropología… y el arte.

Referencia: Finet, C. Light as matter: natural structural colour in art. Humanit Soc Sci Commun 10, 348 (2023). https://doi.org/10.1057/s41599-023-01854-0

Técnicas Artísticas y Culturales

🎨 Tian-tsui: el arte de incrustar plumas de martín pescador

El tian-tsui es una antigua técnica china que consiste en incrustar plumas de martín pescador sobre bases metálicas de oro o plata para crear superficies de un azul intenso y brillante. Las plumas se recortan con precisión y se fijan una a una, generando un efecto óptico iridiscente único, imposible de lograr con pigmentos. Utilizada en joyería y objetos ceremoniales durante las dinastías Ming y Qing, esta técnica sigue fascinando por su delicadeza y su uso de materiales naturales.

📚 Para saber más: ). Para saber más: Biophilic Design and the Arts (Journal of Environmental Psychology, 2024). Recursos y talleres disponibles.

Artistas

Ai Weiwei

Ai Weiwei (Pekín, 1957) es uno de los artistas contemporáneos más influyentes del mundo, conocido por combinar arte, pensamiento crítico y defensa de los derechos humanos. Su obra utiliza materiales tradicionales, objetos cotidianos y lenguajes conceptuales para cuestionar la censura, la violencia política y las desigualdades sociales. Para Ai Weiwei, el arte es un instrumento de libertad: “Crear es un acto político”.

A lo largo de su carrera ha trabajado con escultura, instalación, fotografía, arquitectura y documental, siempre desde una mirada profundamente humanista. Series como Sunflower Seeds, Trace o Safe Passage revelan su interés por las historias invisibles, por las personas desplazadas y por quienes quedan atrapados en conflictos y fronteras. Su obra sobre la crisis de refugiados en Europa supuso un hito en la relación entre arte y conciencia social.

El trabajo de Ai Weiwei conecta especialmente con esta edición del boletín: su defensa de la dignidad humana, su atención a quienes huyen de la guerra y su capacidad para transformar el dolor en expresión artística dialogan de forma directa con la emergencia humanitaria en Chad que destacamos este mes.

Proyectos y Convocatorias artístico-culturales

Convocatorias en España

• Alumbra – Programa de creación joven en el medio rural (Castilla-La Mancha)

  La nueva edición de Alumbra impulsa proyectos de jóvenes creadores que trabajen en artes visuales, instalación, fotografía o mediación cultural en entornos rurales. Ofrece residencias, apoyo a la producción y acompañamiento profesional. Una oportunidad para artistas que quieran desarrollar propuestas conectadas con comunidad y territorio.

• Ayudas para proyectos de arte en el espacio público – Ayuntamiento de Burriana

  Convocatoria abierta a artistas individuales para realizar intervenciones en el casco histórico de Burriana. Se buscan proyectos de arte visual, muralismo, fotografía o instalación que transformen el espacio urbano y fomenten la participación ciudadana. Una llamada a propuestas creativas con impacto local.

Convocatorias internacionales

• Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Valparaíso – Chile

  La Bienal de Valparaíso abre su convocatoria a artistas de Iberoamérica para presentar obras de pintura, fotografía, instalación, arte textil y nuevos medios. Con un fuerte enfoque en creación contemporánea, es una oportunidad destacada para proyectar internacionalmente el trabajo artístico.

• Pépinières Européennes de Création – Residencias internacionales de artes visuales

  La red europea Pépinières lanza su convocatoria para residencias de creación contemporánea en Francia, Bélgica, Suiza y otros países europeos. Dirigida a artistas visuales emergentes y consolidados, ofrece estancias de producción, tutorías y apoyo a proyectos experimentales o interdisciplinarios.

Obras Destacadas de Nuestra Galería

ONGs y Proyectos Solidarios

ACNUR - Emergencia Humanitaria en Sudán

La guerra en Sudán ha desencadenado una de las peores crisis humanitarias actuales: más de 13 millones de personas han tenido que huir, en su mayoría mujeres y niños. La violencia extrema —ejecuciones, bombardeos y violaciones sistemáticas usadas como arma de guerra— ha obligado a cerca de 4 millones de personas a cruzar a países vecinos. Chad, uno de los países más pobres del mundo, acoge hoy a 2 millones de refugiados sudaneses, muchos en campamentos situados en zonas desérticas donde la ayuda es insuficiente.

Las condiciones son críticas: los refugiados solo disponen de 10 litros de agua al día, la mitad del mínimo recomendado, lo que favorece brotes de cólera, hepatitis y diarreas que afectan especialmente a la infancia. Además, los recortes en ayuda humanitaria están dejando sin servicios básicos a los más vulnerables: escuelas cerradas, centros de salud sin recursos y programas de protección para mujeres y niños paralizados.

ACNUR trabaja para reubicar a miles de familias en zonas más seguras, mejorar el acceso a agua potable y atención sanitaria, y reforzar la protección de mujeres y menores. Sin embargo, el presupuesto para 2025 está financiado solo en un 30%. Desde ArteSOSlidario, dedicamos esta edición del boletín y nuestras acciones solidarias a apoyar a estas comunidades desplazadas. Cada donativo cuenta para salvar vidas y ofrecer esperanza en medio de esta emergencia.

Colabora